Als abstracte kunstfotograaf ben ik altijd op zoek naar de verborgen schoonheid in het alledaagse. Deze serie is een perfecte weergave van mijn fascinatie voor textuur en verval. De verweerde metalen platen met hun roestige oppervlakken creëren een dynamisch spel van kleuren en vormen dat de kijker uitnodigt om dieper te kijken.

Mijn inspiratie voor deze serie kwam tijdens wandelingen door verlaten industrieterreinen. De verweerde oppervlakken vertelden een verhaal van de tand des tijds en de invloed van de elementen. De wabi-sabi filosofie, die de schoonheid van imperfectie en vergankelijkheid viert, vormde de kern van mijn artistieke visie.

De sfeer die ik hiermee wil neerzetten is een mix van rust en contemplatie, een uitnodiging om stil te staan bij de schoonheid van het verval. Deze serie past binnen de abstracte kunststijl en kan worden vergeleken met het werk van kunstenaars zoals Aaron Siskind en Gerhard Richter, die ook de esthetiek van textuur en oppervlak verkennen.

Wat deze serie zo bijzonder maakt, is de manier waarop het de kijker uitdaagt om verder te kijken dan het oppervlak en de verborgen verhalen te ontdekken. Het is een kunstwerk dat niet alleen visueel intrigeert, maar ook een dieper gevoel van waardering voor de natuurlijke processen van verval oproept. Een perfecte aanvulling voor aan de muur van iedereen die houdt van abstracte kunst en de schoonheid van het imperfecte.